共通名を共有するオリジナルと復活の作品
ロココ（roh-coh-cohと発音される）は、いくつかのアンティーク愛好家や歴史家によって、後期バロック様式でも知られています。 一般的ではありませんが、同じスタイルを参照するロココの綴りも可能です。 このタイプの家具は、もともと1600年代後半に人気のある建築様式の破片として生まれました。 1700年代初頭には、絵画、彫刻、インテリアデザインなど、フランスのあらゆる芸術表現に見られました。
この時期に装飾された家具には、アシンメトリー、カーブ、ゴールド仕上げの装飾が施されています。これらはロココの真の作品です。 この壮大なスタイルは、ルイ15世の支配とルイ16世の統治に最も頻繁に関連しています。 その人気は減ったので、より緩やかなネオクラシックスタイルに取って代わりました。
ロココリバイバルの誕生と発展
今日見られるロココ家具のほとんどの部分は、アンティークショップであろうとオークションであろうと、実際には1800年代半ばまでのロココリバイバル作品です。 Marvin D. Schwartzのアメリカの家具：テーブル、椅子、ソファ、ベッドによると 、このスタイルは以前の英語スタイルの本に見られましたが、1840年代初頭までは米国では紹介されていませんでした。 ロココのリバイバルは1860年代にも人気があり、ビクトリア朝の家具であると考えられていたもののサブセットとなり、他の多くのリバイバルスタイルもありました。
このスタイルはアメリカ全土で制作されましたが、ニューヨーク、フィラデルフィア、ボストンの作品が最もよく知られており、文書化されています。 Schwartzは、彼の一日の最も有名なロココリバイバルの職人の一人として、合板製の木材を使用して知られているニューヨークのJohn Henry Belter氏に賞賛します。 「Belter」という名前は、このタイプの家具の多くの部分とむしろゆるやかに関連付けられていますが、間違っている場合もありますが、通常、彫刻の全体的なスタイルと品質を確認することで確認できます。
南ユナイテッドセイツは、美しいロココリバイバル作品、特にルイジアナ州ニューオーリンズで生まれたものを生産することでも知られています。 しかし、これらは十分に文書化されておらず、それを作った企業や職人についてはほとんど知られていない。
ロココの復活の特徴
1700年代のロココの起源に遡って、ロココのリバイバル作品は時々ルイ15世やルイ16世様式と呼ばれます。 古いロココと後のロココリバイバル家具の主な違いは、1800年代半ばに作られた作品の大胆さであり、彫刻に現実的な表現があり、より高い救済率で処刑されました。
Rococo Revivalの家具にはさまざまな種類の森林が使用されていました。ローズウッドとマホガニーが上位の部分で支配的でした。 ウォルナットは品質の低いデザインに使用されました。 これらの作品に見られる精巧な彫刻には、18世紀のロココのデザインに触発されたケルビム、フルーツ、シェル、フラワー、スクロールのモチーフが含まれています。 これらの記念碑的な彫刻は、鋭いカーブの家具にほとんどいつも登場していました。
このタイプの家具のほとんどは、 足のスタイルに かかわらず、 キャブレグの脚が使用されていましたが、スクロールされた脚も使用されていました。
この時間に作られたほとんどの椅子には風船がありました。 シュワルツ氏によれば、これらの作品の多くは飾られていて、一部には房が付いていて、内部のスプリングが完成し、この期間に快適さが考慮されるようになった。
ロココリバイバル装飾の使用は、主にリビングルームとベッドルームの家具のために確保されていました。 パーラーセットには、大理石の上端を備えたセンターテーブルとサイドテーブル、そして布張りと背もたれが付いた様々な椅子スタイルがあります。 時代の新しい作品には会話用のソファが付いていました。メリディアン・セットやデイベッドは、時には対面して販売され、この時代にも人気がありました。 ベッドルームセットには、複雑に刻まれたベッドフレーム（2つまたは4つのパーツ）と、対応するサイドテーブルが含まれています。 このスタイルで作られた他の付属品には、ピアノスツール、チルトトップテーブル、カードテーブル、縫製テーブルが含まれていました。
このスタイルは、 Coalbrookdaleによって製造された鋳鉄片のような屋外用の家具においても他の会社と同様に人気があった。 ぶどうと葉の模様はこれらの部分で人気があり、多くは、アイロンや背中に取り付けられたカートゥーシュに成形されたメーカー名でマークされています。